Calle 14 revista de investigación en el campo del arte La revista CALLE14 es un medio de circulación de saberes y conocimientos producidos por las comunidades académicas especializadas en el campo del arte que, debido a su acción mediadora, facilita la construcción de comunidades artísticas disciplinares e interdisciplinares, de redes de investigadores en el ámbito nacional e internacional y, ante todo, propende por la apropiación social del conocimiento como un instrumento de transformación de sujetos y colectividades.
ISSN impreso: 2011-3757
e-ISSN: 2145-0706
DOI: https://doi.org/10.14483/issn.2145-0706
Periodicidad: Semestral
Área temática: Artes
Facultad: Artes ASAB
Correo electrónico: calle14.ud@udistrital.edu.co
e-ISSN: 2145-0706
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Periodicidad: Semestral
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- Sonoridades de resistencia. Producción de cinco piezas sonoras a partir del paisaje sonoro del sector Barbacoas en el Centro de la ciudad de Medellínpor Juan David Manco el mayo 20, 2024 a las 5:00 am
Este artículo se propone analizar, desde la perspectiva de la investigación-creación, las prácticas de resistencia a través del paisaje sonoro del sector de Barbacoas en el centro de Medellín. Para ello, se llevó a cabo un trabajo de campo desde la observación y el caminar como práctica estética a través del cual se hicieron diversas capturas del paisaje sonoro, así como un trabajo de archivo que permitió comprender, a partir del referente teórico, la diversidad de prácticas de resistencia que emergen desde la cotidianidad de este territorio. Como resultado, se obtuvo una serie de cinco piezas sonoras que proponen cinco categorías de sonidos y a través de las cuales se identificaron expresiones de resistencia en este sector de la ciudad de Medellín. Se espera con este trabajo contribuir, desde una reflexión estética vinculante, a la resignificación de un territorio afectado por la exclusión institucional y la estigmatización social.
- La cultura ucraniana después del 24 de febrero de 2022: ¿Una víctima condenada a la guerra o un ave fénix que renace de sus cenizas?por Julia Romanenkova el mayo 20, 2024 a las 5:00 am
El objetivo del artículo es esbozar el estado de los procesos artísticos en Ucrania desde el 24 de febrero de 2022, fecha en la que inició la invasión a gran escala de Rusia. Se caracteriza un breve período de conmoción, una especie de silencio en la cultura, durante el cual los artistas se vieron confrontados con una encrucijada —ser o no ser—, así como con la cuestión de la autoidentificación y la determinación de perspectivas: ¿Formar un nuevo sistema de orientación nacional, un código cultural, o dirigir la energía a la supervivencia y la transformación de los objetivos, abandonando el arte a su suerte? Se considera el complejo grupo de aspectos que condujeron a un auge de la actividad artística a mediados de 2022 y la primera mitad de 2023, al tiempo que se esbozan los factores formadores de cultura y los estímulos de la vida artística de los ucranianos. Se analizan también los procesos que actualmente sostienen la escena artística ucraniana: la constante desaparición de obras de arte existentes y la organización de exhibiciones dentro de Ucrania en aras de preservar la vida artística del país.
- Estéticas críticas: aportes para un mapa de la cuestiónpor Alejandro Gamboa Medina el mayo 20, 2024 a las 5:00 am
En Latinoamérica existe una larga historia de prácticas artísticas, cuyo propósito es participar de la esfera de lo público para intervenir en asuntos que nos competen como comunidad. Sin embargo, buena parte de los marcos de análisis desde los que estas se analizan parecen reproducir el cisma entre práctica artística y acción política, al asumir lo “político” como una condición accidental de lo “artístico”, o lo “artístico” como un epifenómeno subsidiario de lo “político”. El propósito de este artículo es identificar algunas de las maneras como se ha analizado la relación entre “arte” y “acción política”, relación que, aunque siempre inestable y controversial, es recurrentemente visitada. En este caso, más que un intento de definición es un recorrido por algunos de los tópicos sobre los que se puede proyectar una analítica que dé cuenta de sus recorridos y herencias.
- Intervenciones en entornos naturales fundamentadas en el arte lumínico de carácter atmosférico.por Imanol Sánchez Díez el mayo 20, 2024 a las 5:00 am
Este artículo ahonda en las instalaciones lumínicas de carácter atmosférico producidas en localizaciones naturales. Es decir, son obras que modifican un emplazamiento a través de la intervención lumínica y permiten la visita del público. En esta tipología de creación artística se le concede un valor esencial a la percepción individual y a la exploración de los estímulos visuales. Esta concepción se vincula con la visión de la teoría fenomenológica, corriente filosófica que explica el ser y su consciencia a través del análisis de los fenómenos observables. Asimismo, el concepto del viaje hasta el emplazamiento está integrado en la configuración de la obra, tanto en el proceso de producción como en el de visualización. Por otro lado, las dificultades técnicas y económicas para mantener un acceso al público permanente abren un debate sobre el uso del registro; especialmente sobre la fotografía.
- Las redes de comunicación del reino Fungi. Modelos curatoriales en el arte contemporáneopor Alexandra Trujillo Tamayo el mayo 20, 2024 a las 5:00 am
En este artículo, buscamos poner en diálogo los conceptos de arte-tecnología-naturaleza, a través de observaciones sobre la capacidad que tienen los hongos para transmitir mensajes fotosensibles, cinéticos y orgánicos; acercando el proceso curatorial de obras artísticas al proceso comunicacional generado por la red de micelio. La red de micelio como un modelo comunicacional que performa en la curaduría de obras de arte y la tecnología ubicuiscente podría ser una forma de entender los fenómenos referenciales que se llevan a cabo en la creación artística. Consideramos que el proceso de creación artística está arraigado en una serie de dinámicas relacionales que, en su interacción con los contextos en los que se desarrollan, generan propuestas curatoriales que se relacionan de tal forma que expanden posibilidades varias de conexión estética. Nos preguntamos, más allá del uso de tecnologías y dinámicas referenciales en el campo de las artes, ¿cuáles son los mecanismos comunicacionales que operan en el arte contemporáneo para la realización de obras con similitudes conceptuales e incluso estéticas, en este marco histórico-temporal particular?